BLOG
Domingo,
10/6/2007
Blog
Redação
|
|
|
|
|
Negócios no Second Life
Que vêm ocorrendo reuniões, palestras, aulas e seminários nas várias áreas do Second Life - e sobre os mais diversos assuntos - não é segredo para ninguém. Eu mesmo já estive no Primeiro Festival de Literatura do SL, em várias outras discussões literárias, filosóficas, políticas e inclusive numa leitura ao vivo do escritor D. Harlan Wilson; e basta checar a categoria SL do meu blog para comprovar isso. (Sim, todos os eventos em inglês, pois o povo mais inteligente do mundo - o povo brasileiro - ainda pensa que SL é só um joguinho e utiliza o programa apenas para desperdiçar tempo). Enfim, as pessoas vêm utilizando a nova ferramenta cada vez mais e melhor. Até aí tudo normal... Agora, um seminário sobre o Second Life, fora do Second Life, e no Brasil, é algo realmente digno de nota. É um projeto da Editora Abril e da revista Info e cobrará R$ 665,00 de cada participante. (É brincadeira, isso? Claro que não, neguinho não brinca com dinheiro). O seminário se chama "O ambiente de negócios no Second Life" e ocorrerá dia 20 de Junho, em São Paulo.
[1 Comentário(s)]
Postado por
Yuri Vieira
10/6/2007 às 09h51
|
|
Rio das Ostras Jazz&Blues III
Ontem à noite houve algo novo e rejuvenescedor no ar musical de Rio das Ostras: a banda Soulive e Stefon Harris Quartet, ambas compostas por músicos jovens, talvez o maior motivo para sua inovação e frescor.
Mas antes, na Praia da Tartaruga, teve o free jazz de Ravi Coltrane, filho do saxofonista e compositor norte-americano John Coltrane. Diante de um espaço lotado e um entardecer com uma fina neblina e céu de tom róseo, Ravi desempenhou uma performance soft e seu grupo, com destaque para o piano de Luis Perdomo, não perdeu a harmonia e, pelo contrário, criou ritmo próprio até em suas pausas, com batidas fortes e secas da bateria de E.J. Strickland, produzida com a ajuda de um revestimento nas baquetas.
Apesar de Ravi ter convivido pouco tempo com o pai, pois tinha dois anos quando morreu, herdou sua técnica, assim como de nomes como Sonny Rollins e Wayne Shorter, para criar seu estilo. Assumindo a influência e atendendo às expectativas gerais, Ravi tocou uma música de seu pai no bis. Sua passagem pelo país marca o lançamento do seu novo CD, In Flux, seu quarto trabalho solo.
À noite, mais quente que as anteriores, tanto no clima quanto na música, quem abriu foi o Stefon Harris Quartet, ovacionado pela platéia que já havia conferido sua performance ontem à tarde na Praia da Tartaruga. De cara, Stefon surpreende: o músico de 34 anos consegue trazer o vibrafone para a linha de frente do jazz. O som, concomitante ou individual, de um instrumento composto por uma estrutura de madeira e outra de metal resulta em um som etéreo e delicado, influenciado por Lionel Hampton e Milt Jackson.
Outra coisa que chama atenção é a introdução de tecnologia no som do grupo. Marc Cary foi dinâmico ao manejar, além do piano, um teclado ligado a um laptop, que reproduz o som de instrumentos antigos. A energia e simpatia de Stefon é desproporcional ao seu tamanho: junto com o toque do vibrafone, canta baixo, mas com vigor. Após indicações ao Grammy de Melhor Solo Instrumental e Melhor Álbum, anunciou seu quinto CD, African Tarantella.
Em uma noite com atrasos menores, o blueseiro Roy Rogers entrou no palco logo depois. Apesar de um problema de microfonia na primeira música, deixou o público extasiado e com olhar vidrado em seu rápido dedilhado. Em dois momentos, utilizou a guitarra dupla e seu repertório consistiu em músicas como "Terraplane Blues", que terminou com um bis dedicado às crianças em zonas de conflito, um solo que terminou rápido e repentino. Um contagiante boogie woogie finalizou o espetáculo.
Por fim, fechando a noite com estilo, o Soulive surpreendeu com seu groove que passa por diversos ritmos e pode ter uma pegada rock, reggae e até de r&b, apesar de ter o soul, o funk e o jazz como suas principais fontes. A ausência do baixo é logo sentida, mas contornada com criatividade pelo teclado de Neal Evans, que reproduz o seu som.
Antes apenas instrumental, a banda introduz agora o vocal afinado, o gingado e carisma de Toussaint em vários momentos, complementado por grandes solos de guitarra de Eric Krasno, que faz referências a bandas como de Red Hot Chili Peppers e Black Sabbath. Seu repertório incluiu, entre outras, músicas de seu último álbum, No place like soul, que será lançado no dia 31 de julho, com destaque para as faixas "Mary" e "Comfort". No bis, "The ocean", do Led Zeppelin, foi executada em uma performance impecável. O maior mérito do Soulive, por fim, é conseguir tornar o jazz palatável ao público, que respondeu dançando aos gritos de groove on.
Hoje à noite o show continua com Luciana Souza em um duo com Romero Lubambo, Robben Ford e nova apresentação de Ravi Coltrane e Michael Hill. Amanhã ainda serão realizadas apresentações de Dom Salvador e Robbem Ford. Aguarde um balanço dos shows da última noite do festival e uma análise do evento.
[Comente este Post]
Postado por
Marília Almeida
9/6/2007 às 16h40
|
|
Uma trincheira no YouTube
Com o fechamento autoritário da RCTV pelo protoditador Hugo Chávez, a internet e, mais particularmente, o YouTube explicitam seu caráter unívoco de "trincheira virtual". Se a empresa venezuelana já não possui permissão para transmitir como um canal aberto, ao menos não deixou de produzir seus programas, os quais vêm sendo divulgados no site El Observador e no próprio YouTube.
[Comente este Post]
Postado por
Yuri Vieira
8/6/2007 às 22h37
|
|
Lançamentos poéticos
O poeta Paulo Ferraz lança pelo Selo Sebastião Grifo seus dois novos livros de poesia, De novo nada e Evidências pedestres. Tudo isso no dia 11 de junho, em São Paulo, na Feira Moderna.
Para ir além
Lançamento dos livros De novo nada e Evidências pedestres - 11 de junho às 19h - Feira Moderna - Rua Fradique Coutinho, 1246 - Vila Madalena
E dia 12 de junho, na Academia Internacional de Cinema, acontece o lançamento da coletânea 8 femmes organizada pela poeta Virna Teixeira. As atrizes do filme de François Ozon foram "substituídas" por oito poetas, cada uma participando com dois poemas. Além de Virna, do blog Papel de Rascunho, Ana Rüsche, Silvana Guimarães, Marília Kubota, Simone Homem de Mello, Ana Maria Ramiro, Andréa Catrópa e Sílvia Chueire completam a coletânea.
Para ir além
8 femmes - lançamento dia 12 de junho às 20h - Academia Internacional de Cinema - Rua Dr. Gabriel dos Santos, 142 - Higienópolis
[Comente este Post]
Postado por
Elisa Andrade Buzzo
8/6/2007 às 19h04
|
|
Rio das Ostras Jazz&Blues II
O 1º dia do Rio das Ostras Jazz & Blues agradou todos os gostos. Foram dois shows de blues, dois de jazz e um bem brasileiro.
A música começou às 14h, na Lagoa do Iriry, rodeada por restinga que barrou um córrego e permitiu sua formação ao lado do mar. A Big Gilson Blues Band incendiou um público heterogêneo, após dois meses de turnê pela Europa, sob um sol forte, mas sem aquele calor abafado. Em uma arena, a platéia se acomodou na arquibancada, trouxe suas próprias cadeiras de praia ou simplesmente ficou em pé no meio ou bem perto do pequeno palco, dançando ao som do blues.
O ritmo começou crescente com a agitada "Big Mama´s House", composição do novo CD de Gilson, Chrysalis, gravado com sua banda Rio Dynamite e com participação do cantor inglês The Wolf, que faleceu no ano passado logo após a turnê do grupo pelos EUA. Na seqüência, o grupo engatou "Tell me baby", do mestre B.B. King, para depois partir para uma guitarra chorosa, pontuada pelo resto da banda até que estoura com todo o acompanhamento. O gaitista Jefferson Gonçalves, que está no novo CD, participou do show.
A banda ainda tocou mais duas músicas do novo CD, uma delas com backing vocal feminino, cujo estilo Gilson batiza de neo-country, uma fusão de blues, country, southern rock e rockabilly. Um violão elétrico de metal ajudou a produzir um som cortante. O resultado? Uma música para dançar que contagia.
Big pediu coro do público com uma postura cool. Aplaudido na passagem de som, soltou um "olha que nem começamos" e sua figura largada, típica dos blueseiros, despertou simpatia. Por fim, após clássicos como "Hoochie Coochie Man", Gilson soltou um boogie woogie e decretou: essa música não dá para ficar parado. Foi a deixa para a platéia levantar e curtir "Sweet Home Chicago", cantada em coro.
Após show do Stefon Harris Quartet, o blues continuou à noite no grande palco Costazul, cuja infra-estrutura possui lojas de CDs e praça de alimentação e apresenta três shows por noite. A guitarra do norte-americano Michael Hill abriu com uma melodia agitada, acompanhado pelo baixo enérgico de Michael Griot. A interação com o país aconteceu durante todo show, seja com uma bateria que, por segundos, reproduziu o som de uma bateria de escola de samba, a brincadeira no vocal que mencionou Rio das Ostras e o rápido dedilhado de uma composição nacional.
A improvisação, aliás, foi característica do show, que teve mesclas como de "Hoadhouse Blues" e "King of the highway", de Norton Buffalo, que levantou, literalmente, a platéia. Além da interação com o Brasil, com declarações como "beautiful country" sem parecer falso, pelo contrário, com carisma e animação, Michael não deixou as mensagens políticas de lado em "Black Gold" e em "By George", onde critica o presidente norte-americano George Bush e a polícia, ambas do CD Black Gold & Goddesses Bold!.
Mas a grande surpresa foi a participação do guitarrista Junior Aguiar e o vocalista Ricardo Villas, ambos da banda carioca BASE, que executou "Minha alma", do Rappa, no ritmo do blues. Logo, o grupo emendou "I feel good", de James Brown, e um solo vocal de "Canário do reino". A parte romântica ficou com "Fever", música que ganhou um estilo novo na voz forte de Hill, perfeita na canja de Jimi Hendrix, grande inspiração do guitarrista. O que era um bis acabou se tornando a deixa para Michael continuar animado no palco e até errar o time do espetáculo.
O resto da noite foi, infelizmente, decrescente. Culpa do atraso de instrumentos, que fez com que Michael Hill abrisse a noite, ao invés de fechá-la. Hamilton de Holanda, o "Príncipe do Bandolim", continuou na sequência com um show instrumental que começou em ritmo eletrizante. Posteriormente, o show deu espaço a músicas mais lentas e momentos mais intimistas, onde Hamilton até sentou à beira do palco. Os grandes solos de toda a banda arrancaram gritos da platéia, principalmente o da bateria de Marcio Bahia. Porém, sem grandes interações, o show ficou um pouco cansativo para a grande estrutura na qual estava inserido. O bis ficou por conta de uma música de Hermeto Pascoal.
Por fim, no aguardado show do pianista Dom Salvador, que começou aproximadamente 1h da manhã, o cansaço tomava conta da platéia, que, visivelmente, não estava preparada para ouvir um jazz técnico e cerebral, com a aglutinação dos instrumentos no centro do palco e a concentração imperturbável de Dom enquanto suas mãos deslizavam sobre o piano. Até a iluminação do show era minimalista. Porém, em duo com o saxofone ou a flauta, Dom ainda arrancou elogios.
Aguarde mais notícias amanhã. E não esqueça: hoje, às 17h, na Praia Tartaruga, o entardecer será ao som de Ravi Coltrane.
[2 Comentário(s)]
Postado por
Marília Almeida
8/6/2007 às 14h02
|
|
Um piano pela estrada
Ontem, às 20 horas, assisti à apresentação do pianista Arthur Moreira Lima no Parque Sulivan Silvestre (o famigerado Vaca Brava), em Goiânia. (Eu sugiro, por razões que não vem ao caso, a alteração do nome para Parque Vaca Louca.) No dia de Corpus Christi, ele iniciou adequadamente com Jesus, alegria dos homens, de Bach, e encerrou com uma emocionante execução do Hino Nacional, que botou de pé quem estava sentado. Tocou também Pixinguinha, Chopin, Beethoven, Radamés Gnattali, Villa-Lobos, Luiz Gonzaga e Astor Piazzola, cuja obra "Adiós Nonino", composta quando da morte de seu pai, deixou muitos cabelos arrepiados. (Algo me diz que o cara tem dez dedos em cada mão.)
Arthur Moreira desenvolveu seu projeto para homenagear Juscelino Kubitschek, quem lhe possibilitou seus estudos na Europa quando ainda era apenas um aspirante a Engenheiro Aeronáutico. Assim, Juscelino mudou não apenas a capital do país, mas também a carreira de Arthur, que vem percorrendo as diversas cidades que se desenvolveram na esteira da fundação da nova capital. O projeto se chama Um piano pela estrada. Se o caminhão dele chegar à sua cidade, não fique em casa, vá para a praça correndo.
[Comente este Post]
Postado por
Yuri Vieira
8/6/2007 às 12h06
|
|
Ensaio aberto de Matamoros
Nos dias 9 e 10 de Junho, às 19h30 e 18h respectivamente, estará aberto ao público o ensaio da peça Matamoros - da Fantasia, uma adaptação livre do texto homônimo de Hilda Hilst. (Extraído do livro Tu não te moves de ti) Com Beatriz Azevedo, Sabrina Greve, Maria Alice Vergueiro e Luiz Paëtow, o ensaio durará cerca de 90 minutos e terá entrada gratuita.
Para ir além
Ensaio da peça Matamoros - da Fantasia - Centro Cultural Banco do Brasil - Rua Álvares Penteado, 112, Centro - São Paulo
[Comente este Post]
Postado por
Yuri Vieira
8/6/2007 às 11h44
|
|
Frases de Beckett
Meu ardor juvenil, se o tinha, desgastou-se, tornei-me amargo, desconfiado, um pouco antes da hora, ávido de esconderijos e da posição horizontal.
* * *
Morrer sem sentir muita dor, um pouco, vale a pena, fechar você mesmo diante do céu cego os olhos logo carcomidos, e então depressa virar carniça, para que os corvos não se enganem.
* * *
Para fora de minha vida também, tanqüilamente, ele ia embora, nunca mais um único de seus pensamentos seria para mim, a não ser, talvez, quando ele fosse velho e, remexendo em seus verdes anos, reencontrasse essa alegre noite e segurasse ainda a cabra pelo chifre e parasse mais um instante diante de mim, quem sabe dessa vez com uma pontinha de carinho, até mesmo de ciúmes, mas com isso não conto.
* * *
Não perdi a consciência, quando perder a consciência não será para retomá-la.
Samuel Beckett, do mesmo livro que eu resenhei, para quem (acha que) não gosta...
[1 Comentário(s)]
Postado por
Julio Daio Borges
8/6/2007 à 00h54
|
|
Playboy Interview: Google Guys
"Não importa o que a gente faça, tem sempre alguém chateado".
Sergey Brin, do Google, em entrevista à Playboy (porque... é estranho, mas, apesar dos bilhões que nos separam, essa sensação me é bastante familiar)
[Comente este Post]
Postado por
Julio Daio Borges
7/6/2007 às 16h43
|
|
Rio das Ostras Jazz&Blues I
Aqui estou, a 170 quilômetros do centro do Rio de Janeiro, após treze horas de viagem, me preparando para o primeiro dia da 5ª edição do festival "Rio das Ostras Jazz & Blues". O vento é frio, mas o sol começa a esquentar e já se pode vislumbrar como será a paisagem dos shows, que começam diariamente, até o final do feriado, no dia 10 (domingo), às 14h e vão, no mínimo, até 23h. São cinco por dia, em três palcos ao ar livre.
O show de hoje, do compositor e vibrafonista Stefon Harris e seu quarteto, ao entardecer, promete, pois será o primeiro executado na Praia da Tartaruga, em um palco montado em cima de uma grande pedra, bem em frente ao mar azul-claro. Antes, haverá ainda a apresentação da Big Gilson Blues Band, na Lagoa de Iriry. Gilson, natural do Rio de Janeiro, é fundador do grupo de blues brasileiro Big Allambik. À noite, no palco Costazul, ainda se apresentam o pianista Dom Salvador; Hamilton de Holanda, considerado o "Príncipe do Bandolim" por Djavan, Maria Bethânia e outros; além do guitarrista, cantor e compositor do Bronx, Michael Hill.
Rio das Ostras, na região dos lagos, abrange onze praias, que somam 28 quilômetros, com mar tranqüilo e monazitas, mineral castanho-avermelhado. Ao contrário de Búzios, onde o festival aconteceu no ano passado, mais badalada e que mantém o ar empolado de outrora, Rio das Ostras é rústica, uma antiga colônia de pescadores que começam a trabalhar logo pela manhã, tanto às margens do mar como em barcos. A praia fica repleta deles e essas feições humanas completam a paisagem estonteante por sua naturalidade.
Mas a cidade também tem outra característica: respira cultura, maneira de explorar o seu potencial turístico. Além de sediar o festival, desde o começo do ano a cidade já organizou exposições de jovens talentos, promoveu encontros com estudantes e escritores no projeto Leitura Viva, promoveu uma feira com trabalhos de alunos do Centro de Formação Artística, um Festival de Música, Cinema na Rua e até um Festival Nacional de Teatro. A maioria deles são obras da Casa de Cultura e da de Educação, ligadas à prefeitura municipal.
Ontem à noite foi realizada a abertura oficial do festival. Apesar do grande atraso, de cerca de duas horas, sentido mais ainda em uma noite fria, a Orquestra Kuarup Cordas e Sopros abriu o evento, seguida pela Big Gilson Blues Band e o renomado percussionista Naná Vasconcelos. Projeto social da cidade, criado antes de 1997, quando passou a ser um projeto da Fundação Rio das Ostras de Cultura, a Orquestra Kuarup teve sentido mais simbólico do que propriamente técnico, pois é sempre louvável incluir crianças e adultos na música.
Quem perdeu, seja por desconhecimento ou até pelo trânsito da véspera de feriado, intensificado por acidentes em rodovias, ainda pode ver Big Gilson hoje, mas não poderá mais conferir Naná e seu som afro, que já acompanhou Milton Nascimento e Geraldo Vandré. Ele também já tocou com os mestres Miles Davis e B.B King, além de ter feito música para filmes como de Lucia Murat e até Jim Jarmusch e gravado com Caetano, Marisa Monte e Mundo Livre S/A. Depois de uma carreira internacional, voltou ao país como idealizador do Panorama Percussivo Mundial (Percpan), festival que realizou sua 14º edição em maio em Salvador, São Paulo e Rio de Janeiro.
Naná Vasconcelos foi eleito diversas vezes o melhor do mundo pela Down Beat Magazine, considerada a bíblia do jazz, na sua especialidade, o berimbau. O Rio das Ostras Jazz & Blues foi incluído na lista dos 100 maiores festivais do mundo pela mesma revista. Confira a programação completa do evento no site do evento e confira com seus próprios olhos e ouvidos. E aguarde mais notícias aqui.
[1 Comentário(s)]
Postado por
Marília Almeida
7/6/2007 às 12h25
|
Mais Posts >>>
Julio Daio Borges
Editor
|
|